科班出身的李换萍，历经多年的艺术实践，在继承传统艺术精华的同时，开创了独具特色的艺术语言，其作品不仅体现了扎实的功底，还展现出持之以恒的艺术探索精神。

我们建立艺术家收藏社群并开启《星河灿烂 艺道日新》美学公开课，是为了助力中国广大美术家群体创新发展，增强其传播力与影响力。同时，让拥有实力的艺术藏家们汇聚一堂，促进艺术赞助方面与文化慈善事业的深入对话!

为收藏家提供独特的平台，使他们可以线上互动、或在全球领域的艺术活动中进行面对面的交流。该倡议也反映了我们雄心壮志，我们想要促进艺术和收藏的全球对话，想要为全球最有经验的收藏家们建立一个私人讨论区，一起共享知识和最佳实践，比如建立和管理收藏品、传承计划，以及应对信托和建立博物馆方面的信息！

我们坚信，新时代需要文艺高峰，也完全能够铸就文艺高峰!

李换萍，畔江楼主人，广西桂林人。师从著名画家张林荣先生，传承于李可染先生中国红山水流派。历年来参加中国美术家协会主办的全国中国画作品展中多次获奖、入选，多幅作品并被永久收藏。现为国家民族画院特聘画家（研究员）。中国工笔画学会会员，广西壮族自治区美术家协会会员，桂林市美术家协会会员。

2020年作品《大丰收》入选“决胜全面小康第二届全国农民画作品展”。中美协主办。

2020年作品《福至家山》入选“第十一届全国工笔画作品展”最高奖（入会资格）并被组委会收藏。由中美协、中国美术馆、中国工笔画学会共同主办。

2021年作品《一天之计在于晨》入选“幸福小康美好生活”全国农民画作品展。中美协主办。2021年作品《横跨黄河架通途》入展“吉祥五台山——第二届中国画艺术展暨黄河.长城.太行主题作品展”。

2022年作品《瑶乡早市忙》入选“2022年全国少数民族美术作品展”最高奖（入会资格）并被民族文化宫永久收藏。中美协主办。

2020年作品《大丰收》入选“决胜全面小康第二届全国农民画作品展”。中美协主办。

2020年作品《福至家山》入选“第十一届全国工笔画作品展”最高奖（入会资格）并被组委会收藏。由中美协、中国美术馆、中国工笔画学会共同主办。

2021年作品《一天之计在于晨》入选“幸福小康美好生活”全国农民画作品展。中美协主办。

2021年作品《横跨黄河架通途》入展“吉祥五台山——第二届中国画艺术展暨黄河.长城.太行主题作品展”。

2022年作品《瑶乡早市忙》入选“2022年全国少数民族美术作品展”最高奖（入会资格）并被民族文化宫永久收藏。中美协主办。

宝地福居图 140x70cm

180x70cm

华山雄风 140x70cm

秋清泉气香 140x70cm

秋韵图 140x70cm

松风图 140x70cm

太行山居图 140x70cm

太行幽居图 140x70cm

仙居图 140x70cm

云水禅心 140x70cm

发抒胸中逸气，泼写红色太行

------浅谈李换萍山水画创作心源

《画筌》云：“绘事之传尚矣，代有名家，恪因品殊。考厥生平，率多高士。凡为画诀，散在艺林。‘六法’、‘六长’、颇问要略。然人非其人，画难为画，师心踵习，迄无得焉……”绘事一道，自唐宋以来名家辈出。时至现今，更是鼎盛。在诸多的画家及优秀作品中，品读李换萍的山水画作，则感觉是独守着一份宁静，一份祥和，一种雄浑中不失细腻的气韵。品其竹林、人物作品，可以说李换萍把线提纯到一个很高的“语境”之中，既有笔力、笔性、笔情、笔意的独立审美价值，也有线的疏密、粗细、穿插、长短、纵横、虚实、开合多重美学旨趣，充分显示了线的魅力。其笔下的人物活泼、生动、栩栩如生，这与她长期深入生活的观察、体验和写生中积累大量的创作素材，年复一年的人生体验，日复一日的技法积累是密不可分的。她大胆用色创新，别具一格。以真诚的心画真诚的画，其画不可能不感人。

李换萍温柔贤淑，礼谦好学，且乐于助人。面对大自然的万千妙象，其对景创作虽习之日浅，笔墨表现及经营取舍都有着诸多扰困，然她借此难得的写生机会，悉心摹揣，为一石之惑而多方教请，因数株之法而踵习夜彻。深得同道鼓励，师长称赞，是故获益颇丰。及后，常随师友上老寨、下融水、北上太行，搜群峰、纳广川，登高临涧。足迹踏遍桂北山区，为日后之创作打下了坚实的基础。

多年的努力及长期的刻苦训练，使其在年轻一代画家中如新红泛起，脱颖而出。她涉猎国展，数度获奖、入选。其作品笔墨严谨，图式新奇，构成大胆。巨制震撼，尺帧韵禅。图中溪桥春水、岩岫晓云，太行秋高、闲松幽亭，诗情画意无不引人入胜。做为同道的我，也时常引起一种共鸣。可谓溢才情于素笺，崭头角于画坛。

作为一个中国画画家如果仅仅是在绘画技法上有所持，那么也决不会是最优秀的。如果把中国传统文化比之是一颗树，那么中国画也仅是树上所开的一朵花。因为中国画是基于中国传统文化的一种思想体现，是建立在中国传统文化上的具有特殊审美观念的艺术表现方式，它强调的不光是笔墨技巧，更重要的是着重于文化的内涵，是借景抒情地来抒发自己的思想情感。那么就一定离不开诗词文学及其他姊妹艺术的营养补充。李换萍她非常明白这些，他除了在学养上提高自身，也很强调师外造化。坚持读书习字，经常外出写生，在太行山一住便是月余，除创作大量的作品，更结识了很多的师友，使其在中国画创作中获得了很多的养分。她尊重传统而并非食古不化，对现代的气息及求新存异的审美意识也乐于接受和探索，她赞成笔墨当随时代而审美也应随时代，这些在她的画作中都不难看出。

《释名》云：“画，挂也，以色彩挂物象也。”大凡画家心中的物象，都不只是对具体对象的直接描绘，而更是通过对具体事物的发展演变来描写出一种升华的意境。这种意境，也就代表了画家的情感及画家的修养，画家写出这种意境是为了带给人们一种美的享受，一种精神上的寄托和向往。正如张彦远所云：“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同功，四时并运，发于天然，非由述作。”

近年来，已得小成的她，并不自满生骄。她倚八桂而瞻岳岱，绘岭南而写太行。恪六法以守，变妙理以通。拓思路、展襟怀，尽情描绘胸中丘壑；去陈迹、写新编，焚稿逾百是换容颜。

                                                                                               壬寅年十一月写于不烦斋

                                                                                                                    ——张远谋